- 周文涛;吕枫韵;吕艺舒;
湖北民间窑口众多，曾大量生产老百姓日常生产、生活用陶，土陶产业代代相承、蓬勃发展。其产品受到不同时期社会对功能需求、审美取向、文化意识的影响，陶产品的功能随着社会需求的变化而推陈出新，其艺术性也在不同时期呈现出不同的审美特征。2007年，蕲春管窑手工制陶技艺被列入湖北省第一批省级非物质遗产名录。本文基于对蕲春县管窑镇土陶制品的主要生产地进行实地调研，通过对其传统土陶的生产性、功能性和艺术性进行研究，分析管窑传统土陶的特有的产业属性、产品功能及独特的艺术风格，使其能够得到更好的保护、传承和发展。
2023年03期 v.38;No.155 54-58页 [查看摘要][在线阅读][下载 1598K] - 陆璇;
青花瓷文化是江西重要的文化类型之一，历史发展悠久，在国内外产生了巨大的影响力，在江西文化中占据着重要的地位。青花瓷文化景观对于江西文化形象塑造具有非常重要的作用，有助于树立与展现江西文化形象，助力江西社会经济文化的发展，美化江西城市环境和提升江西人民文化品味。基于江西文化形象塑造的青花瓷文化景观设计需要遵循地域性、可持续性、融合性等原则。
2023年03期 v.38;No.155 59-61页 [查看摘要][在线阅读][下载 1191K] - 奚为知;周鼎阳;李勋;
随着经济、社会和人们日常生活的快速发展，陶瓷越来越受欢迎。受新设计理念和新设计方法的影响，陶瓷厂采用传统的设计方法和技术，这会影响陶瓷生产的质量和性能。然而，陶瓷的生产并不能满足市民的基本需求。因此，文章中引出对我国主要陶瓷种类的深入回顾，正因为如此，传统陶瓷设计理念的创新力量被认为是进一步提升传统陶瓷设计创新的运用。首先，详细分析了中国陶瓷生产的主要类型。在此基础上，提出新设计对传统陶瓷设计的影响，以提高新设计在传统陶瓷设计中的应用。陶瓷设计基本上是一种传统的设计工艺方法，具有独特的社会价值、实用价值和历史价值，但在广泛传播和不断发展的过程中，逐渐脱离了艺术的基本领域，成为公共对象。这一过程虽然体现了现代社会对传统陶瓷创作的使用价值，但也确实意味着陶瓷本身正在削弱其艺术价值。同时，当今社会新的设计理念的出现，对传统的陶瓷设计理念产生了很大的影响，研究新的设计理念成为陶瓷设计的共同发展趋势。
2023年03期 v.38;No.155 62-64页 [查看摘要][在线阅读][下载 1192K] - 高东煜;
文化自信蕴含了中华文化的多种表现形式，包含了中国人集体无意识的情感连接、精神认同与价值观念。本文以冬奥会文化创意产品为例，分析其设计元素提炼与审美法则：立体化形态的比拟与呈现、平面化语言的捕捉和阐述、功能化价值的承载和契合、内涵化意境的体验和感悟，展现中国传统文化的感性、物感、理性、共情之美，总结出文化自信视域下的文创产品设计的发展趋势。致力于增强产品用户的文化属性体验，推动中华优秀传统文化的传播，从而全面提升文化自信与文化认同。
2023年03期 v.38;No.155 65-67页 [查看摘要][在线阅读][下载 1416K] - 黄胤;
因疫情的发生，人与人之间的距离产生了变化，人们的社交方式随之发生了变化，文章以后疫情时代社交空间的产品为主要研究对象，根据疫情对人们生活所产生的影响，从设计角度出发，分析后疫情的时代特征和人们社交距离和社交空间的变化，探讨因疫情产生的距离变化对产品的影响，以及产品对空间的影响，以此来推断后疫情时代下社交空间中产品的发展方向。
2023年03期 v.38;No.155 68-70页 [查看摘要][在线阅读][下载 1252K] - 赵婷;
本文以荷花纹饰在现代陶瓷装饰中的设计与应用为研究对象，通过对荷花纹饰的形态特征、在陶瓷装饰中的应用以及设计思路与实践案例的分析，探讨了荷花纹饰在现代陶瓷装饰中的应用价值和发展前景。同时，本文分析了影响荷花纹饰在现代陶瓷装饰中应用的因素，包括市场需求、消费者喜好、制作工艺、技术要求、艺术创新和设计创意等方面因素。最后，本文总结了荷花纹饰在现代陶瓷装饰中的设计原则，并提出了应用建议和推广策略。
2023年03期 v.38;No.155 71-73页 [查看摘要][在线阅读][下载 1322K] - 梁雁冰;韦书绮;
数字赋能是通过数字产业化引领相关产业实现数字化转型，推动经济社会创新发展。广西钦州坭兴陶历史悠久，历经多年发展，已形成一定产业规模。且由于产品特色鲜明，质地优良，颇受消费者喜爱。但与其他“四大名陶”相比，还存在一些短板需要补齐。本文将基于数字赋能的基本理念，对广西钦州坭兴陶产业提出利用VR等新技术进行数字化赋能、完善数字化产业链建设及基于数字化技术实现多文化融合等优化建议，为钦州坭兴陶产业转型升级提供参考。
2023年03期 v.38;No.155 74-76页 [查看摘要][在线阅读][下载 1195K]
- 林松;任俏俏;金爱英;朱涵宇;
中国古代陶瓷器皿造型中有大量的象生造型，其中植物作为自然界最常见的事物，一直是古代工匠们模仿的对象。本文旨在通过追溯并归纳总结中国传统陶瓷器皿中所体现的“植物象生造物”思维，探究植物形态背后表达的文化内涵，探索新时代语境下的植物仿生陶瓷器皿设计的发展趋向，以期达到探索陶瓷器皿设计创新方法以及提出器皿设计的新的审美范式。
2023年03期 v.38;No.155 108-110页 [查看摘要][在线阅读][下载 1637K] - 周乐斯;刘绍奇;
油画大多要求写实，栩栩如生，而把写实的油画风格融入瓷器则发源于清朝雍正年间，兴起于清末。到当代，写实的瓷器油画更是出现了很大的突破，在技法，情感和材料上都有了很大的进步。但是在科技迅速发展的现在，手绘陶瓷画的发展也遭遇着前所未有的困难，探究其未来发展趋势，对油画入瓷的技术发展有其重要作用。
2023年03期 v.38;No.155 111-113页 [查看摘要][在线阅读][下载 1255K] - 张钰涵;陈亚纺;
明代青花山水纹饰是中国陶瓷艺术中具有代表性的纹饰之一，本文从明代青花山水纹饰艺术特征进行研究探索，分析了不同时期青花山水纹饰的艺术特征。根据其艺术特征的不同、在不同的发展时期、审美意识的变化以及青花山水纹饰的不断发展。研究各个时期青花山水纹饰在装饰风格、构图模式和画面效果的发展，本文将研究的重点放在青花山水纹饰所蕴含的艺术特征和文化内涵。将进一步对明代青花山水纹装饰的研究提供宝贵丰富的资料，并能够为现代青花陶瓷艺术的创作和发展提供了有意义的启迪。
2023年03期 v.38;No.155 114-116页 [查看摘要][在线阅读][下载 1264K] - 陈赛杰;
现代陶艺在中国起步稍晚，但却有着蓬勃的生命力，它融合着众多学科的艺术语言和艺术形态，但“各殊而体一”，形与神不可分离，本文将从“形”与“神”两个方面来阐述现代陶艺的精神内涵。
2023年03期 v.38;No.155 117-119页 [查看摘要][在线阅读][下载 1213K] - 付晓璐;王超;
青花佛教人物瓷画兴起于明代并绵延发展至今，在各个不同时期形成了不同的发展特点。青花佛教人物瓷画在轮廓线描、块面装饰等方面采取丰富多样的表现技法，并注重于整体与细节的结合，达到了形神兼备的艺术水平。青花佛教人物瓷画具有民族性、世俗性、时代性等鲜明的艺术特征。
2023年03期 v.38;No.155 120-122页 [查看摘要][在线阅读][下载 1191K] - 彭想生;
国画山水技法自明末开始即对釉上彩瓷画产生影响。在各个不同的历史时期，国画山水技法在釉上彩瓷画中的运用呈现出不同的特色。国画山水技法在釉上彩瓷画中的运用主要表现在线描技法、用色技法和构图技法三方面。国画山水技法在釉上彩瓷画中的运用具有重要的当代价值，包括弘扬优秀传统文化、助力精神文明建设、推动釉上彩瓷画艺术发展等。
2023年03期 v.38;No.155 123-125页 [查看摘要][在线阅读][下载 1191K] - 吴永先;
宋元山水画是我国山水画艺术发展的高峰，从北宋、南宋至元代，形成了丰富多彩的艺术表现。自古以来，宋元山水画即在我国陶瓷艺术创作中得到广泛应用，并在各个时期形成不同的特色。宋元山水画在当代陶瓷艺术创作中的应用主要体现在笔法、色彩、构图、意境等方面。
2023年03期 v.38;No.155 126-128页 [查看摘要][在线阅读][下载 1254K] - 周鼎阳;奚为知;崔晓梅;
青花装饰艺术历史悠久。经历史研究和出土实物可发现青花装饰从唐代开始，元代后期逐步形成，明代进入繁华时期，清代雍正时期渐弱。青花装饰工艺经过千年的发展，使陶瓷艺术设计水平也在不断提高。各时代中国地域的政治经济文化、科学技术和材料工艺提升，艺术审美都发生了质的变化，这些均对青花装饰艺术风格有巨大的影响。本文通过在不同时期的文化生活环境中青花装饰艺术风格的出现、发展到形成独特风格的影响条件和传承创新问题进行探索研究，并总结青花装饰艺术风格的特征及其发展规律来发现其对当代陶瓷设计的影响。
2023年03期 v.38;No.155 129-131页 [查看摘要][在线阅读][下载 1192K] - 周国生;
景德镇传统粉彩有着300余年的历史，受舶来工艺珐琅彩和本土古彩的影响，陶瓷上的粉彩工艺自清代康熙晚期创烧以来，每个时期都有其独特的艺术特色与面貌。笔者将通过画面、工艺、立意等几个方面综合阐述周国生粉彩《梦》系列白玉兰作品的艺术特色。
2023年03期 v.38;No.155 132-134页 [查看摘要][在线阅读][下载 1362K] - 张小龙;
现代陶瓷艺术是当代艺术的主要的表现形式之一，它具有独特的陶瓷材料语言。该次创作以物质形态的转换为重点研究内容，借助钢筋、石头、漆器的物质形态并转换成陶瓷材料语言，营造人类社会与自然环境相冲突的氛围，来表达对人类与自然之间关系的思考，希望能引起人们对现代社会矛盾的关注。同时，通过对多物质形态转换的研究，来探索陶瓷艺术在现代设计语境下的表达形式。
2023年03期 v.38;No.155 135-137页 [查看摘要][在线阅读][下载 1235K] - 程新华;
景德镇自元青花创烧之后开始进入彩瓷时代，在此之前景德镇主要以素色青白瓷为主。继元青花后景德镇陆续出现釉里红、青花釉里红等釉下彩瓷和斗彩、五彩、粉彩、珐琅彩、新彩等釉上彩瓷。浅绛彩属于釉上彩瓷的一种，是晚清时期景德镇窑创烧的一种新彩瓷，即将传统中国画的浅匠和彩种技法结合，以浓淡相间到黑色上彩，再以淡赭色料在瓷台上绘出纹饰，最后低温烧制成的釉上彩瓷。以山水、人物、羽翎等题材入画。
2023年03期 v.38;No.155 138-140页 [查看摘要][在线阅读][下载 1192K] - 高路;
本文以崇祯时期青花瓷为例来论述明清转换时期青花瓷的特点，转换时期也就是朝代更替的交接期间，处于转换时期的青花瓷都有和正常朝代时期的青花瓷特点有很大的不同。本文主要是选取明崇祯时期青花瓷器的种类、器型、以及装饰纹样进行分析，从而总结出明末清初转换时期青花瓷的特点。
2023年03期 v.38;No.155 141-143页 [查看摘要][在线阅读][下载 1234K] - 刘丹;
本文为以两宋时期的青白瓷为线索，来探析景德镇青白瓷中之精品影青雕刻瓷。青白瓷出现在两宋时期，宋代非常流行的青白瓷，被称之为假玉器，青白瓷白中显青，釉色好似蜻蜓碧水般纯净，胎体洁白而细腻，刻花处肌釉更显青绿，浅处则过于泛白，凝动又自然，它的釉面莹润质感如玉，青白瓷大多胎体轻薄装饰。以刻花为主，对着光线可见清影，阳光微微透过釉面暗雕花纹若隐若现，如此也有了“影青”这个充满诗意的名字。影青瓷的前身是宋代六大瓷器之一的青白瓷，雕刻是影青瓷装饰的主要手法，本文就影青瓷工艺技法的特点和当代影青雕刻瓷的广泛运用进行研究。
2023年03期 v.38;No.155 144-146页 [查看摘要][在线阅读][下载 1218K] - 余丽萍;
龙泉窑是中国陶瓷史上烧制时间最长、窑厂分布最广、产量最大的窑系，在1700余年的传统技艺传承过程中，龙泉青瓷形成了独特的烧制技艺，龙泉青瓷传统烧制技艺有70多道工序，在把瓷土粉碎、淘洗、陈土、炼泥，然后拉坯成型、修坯、装饰、施釉、装窑、烧制等多道工序制成。在不同时期龙泉青瓷的工艺特点也截然不同，本文试从宋元对龙泉青瓷进行分析。
2023年03期 v.38;No.155 147-149页 [查看摘要][在线阅读][下载 1285K] - 何鸿佳;
青花瓷自唐代出现到元代，发展至明宣德时期，已经到达了巅峰，自青花瓷诞生后就靠其独一无二的艺术魅力深受喜爱和推崇。在宣德年间，景德镇窑口处于极盛时期，青花瓷无论在选料、制胎、上釉、绘画、提款方面无一不精益求精，与历代烧制的青花相比，可以说是登峰造极之作，明代宣德瓷因其胎质细腻纯净，釉色晶莹艳丽，纹饰多姿多彩而闻名于世。宣德青花瓷与明代其他各朝的青花瓷器相比，其烧制技术达到了最高峰，成为我国瓷器名品之一。
2023年03期 v.38;No.155 150-152页 [查看摘要][在线阅读][下载 1303K]