- 刘士才;
偶然性的捕捉常常成为艺术家创作的重要灵感来源，是形成个人风格的重要因素。本文所述的“偶然性”不仅指陶瓷创作中的偶然，也包括生活中的偶然现象对艺术家作品面貌的影响。本文通过对一些典型案例的分析，结合自己陶艺作品创作的经验与感悟，对偶然性在现代陶艺作品创作中的应用和影响作简要论述，以体现其应用价值和审美价值。
2021年06期 v.36;No.146 93-94页 [查看摘要][在线阅读][下载 27K] - 黄震;
中国是世界的文明古国，瓷器更是中国文化的一张漂亮名片，其精致的外表，高超工艺技术让世人喜爱与佩服。釉里红更是瓷器中的傲娇公主，有着“千窑难成一器”的美誉，其独特的煅烧手段，浓重且富有韵味的色彩，如同红宝石般璀璨，本文从釉里红运用于花鸟瓷画中，探索并研究其独特的色彩、发迹及对现代陶瓷绘画创作带来的启示。
2021年06期 v.36;No.146 95-97页 [查看摘要][在线阅读][下载 86K] - 杨皓月;
随着一代代艺术家不断的发展下，青花艺术才发展到现在尽善尽美的程度，而所有有所作为的青年美术家，不管是在那个时代，那个艺术派系，都离不开青花绘画文化的传承和不断的创新实践，才可以形成自己的独特艺术风格。这其中王步的青花艺术意境有着自己多年临摹古画所带来的深厚韵味和深邃的意境在其内涵的画面中，同时又有着其情趣接地气的生活艺术感悟在上面，画面力求空灵简洁，疏落中有着独特的精致风格，画风细腻意高笔简。
2021年06期 v.36;No.146 98-100页 [查看摘要][在线阅读][下载 20K] - 周明;
从高温颜色釉和釉上彩的材料、工艺、技法等为主线出发，分析并阐述高温颜色与新彩相结合的山水瓷画的意境美学特征，为陶瓷山水瓷画创作者创作现代陶瓷综合装饰作品提供新的发展思路和启迪。陶瓷山水画的意境都是苦心经营和构造的，不是随意脱离自然自己编造而成，它是陶瓷作品的灵魂窗口，是陶瓷艺术家们深入大自然中观察后对自然的深刻认识后的艰苦提炼的结晶。
2021年06期 v.36;No.146 101-103页 [查看摘要][在线阅读][下载 45K] - 王慧丽;
从仰韶文化和马家窑文化出土的彩陶来看，陶瓷创烧起最先的用途就是生活实用性，新旧石器时期的生活彩陶：人面鱼纹彩陶盆、舞蹈纹彩陶盆、鹳鸟石斧彩陶缸等都具有那个时期的美，可见人类自始皆有爱美的天性，每个时期生活陶瓷艺术化都没用停止。生活陶瓷高温化也是人们不断探索的目标，因为经过高温烧制的生活陶瓷更加健康。本文就从生活陶瓷高温艺术化趋向进行简潜研究。
2021年06期 v.36;No.146 104-105页 [查看摘要][在线阅读][下载 18K] - 汪奇波;
本文探讨花鸟瓷画的“写实性精神”对现代陶瓷装饰的启示，这种严谨的创作态度将陶瓷艺术家的人格、情操和精神等融入到陶瓷艺术品中，把无形之物变换为有形的物象之中，并对自然形态进行提炼、再造，它包含了自然美、材质美和意境美等因素。
2021年06期 v.36;No.146 106-108页 [查看摘要][在线阅读][下载 134K] - 胡赵军;
水彩风景画作为一种西方传入我国的绘画形式，随着其色彩的丰富，表现内容的多样，逐渐成为越来越多人喜爱的绘画种类。陶瓷山水画是陶瓷装饰题材中重要的一种，随着陶瓷装饰的材料以及技法的进步，当代陶瓷山水画创作形式越发多样。而将西方水彩风景画融入陶瓷山水画中，是当代艺术家需要思考的问题。本文主要阐述水彩风景画和陶瓷山水画的艺术形式，以期找到两者的契合点，在日后创作中创新更多的新颖作品。
2021年06期 v.36;No.146 109-111页 [查看摘要][在线阅读][下载 112K] - 刘明亮;
高温颜色釉人物画是一种具有鲜明艺术内涵的陶瓷绘画形式，其艺术特色是颜色的丰富性，表现形式的多样性，整个的创作格调具有古朴高雅的韵味。当代陶瓷艺术家将高温颜色釉的特殊肌理特征与仙佛人物画相融合，并且综合先进的材料和工艺，更是将当代的审美情趣运用于高温颜色釉人物画的创作中，形成了陶瓷装饰中比较具有特点的装饰题材。
2021年06期 v.36;No.146 112-114页 [查看摘要][在线阅读][下载 56K] - 陶国宝;
粉彩山水瓷画历经康熙时期的初创，雍正、乾隆时期的高峰，转而进入清中晚期的衰败期。经过民国时期一段承上启下的阶段后，新中国成立后，粉彩山水瓷画经历了一段成果的革新期。粉彩山水经历了三百余年的发展以来，在题材、构图、表现形式上都实现了大胆的创新与变革。无论在审美情趣、艺术理念以及当代生态思想上都呈现了巨大的革新特色。
2021年06期 v.36;No.146 115-117页 [查看摘要][在线阅读][下载 60K] - 叶浩晨;叶彬;
粉彩瓷是世界瓷都景德镇四大名瓷之一，其最典型的艺术特色是粉润柔和的色彩以及丰富的色阶。粉彩瓷最早是康熙时期初创，历经乾隆、雍正的高峰期。到清中、晚期粉彩进入到一段衰败期。进入到民国时期之后，粉彩进入到一个承上启下的阶段。直至新中国成立至今，粉彩真正进入到一段高速发展的阶段，整个粉彩也在百花齐放般发展。本文借以粉彩瓷三百余年的发展历程，简述粉彩瓷的艺术特色。
2021年06期 v.36;No.146 118-120页 [查看摘要][在线阅读][下载 156K] - 欧阳中华;
景德镇有四大名瓷，分别是：青花瓷、青花玲珑瓷、粉彩瓷、高温颜色釉，四大名瓷各有特点，四大名瓷为景德镇成为世界瓷都都扮演着重要的角色。作为四大名瓷之一的高温颜色釉，它那梦幻的色彩，绚丽的效果，构筑了高温颜色釉丰富的语境。高温颜色釉从它出现起就在艺术瓷中发挥重要作用，时至现代高温颜色釉在艺术瓷中依然运用广泛，其中在釉上斗彩和高温颜色釉绘制敦煌壁画中表现最为突出，且有很高的成就。釉与画二者的融合使得陶瓷瓷画开创出全新的篇章。
2021年06期 v.36;No.146 121-122页 [查看摘要][在线阅读][下载 17K] - 梁刘忠;
绮罗人物画代表人物是唐代画家张萱和周昉。"绮罗"的词义解释为有文彩的丝织品，绮罗人物画是仕女画的一种，是仕女画题材的扩展。典型的绮罗人物画是以张萱、周昉为代表的，由于他们创造了一种适于表现光洁华美、轻罗薄纱的服装透明感的"铁丝描"和"游丝描"的综合技法，能更好地表现宫廷妇女、传说仙女等，穿着丝绸织品的华丽服饰，所画女子"衣裳简劲，彩色柔丽"，所以突出这类纹饰和艺术手法的仕女画，称为绮罗人物画。特点是曲眉丰颊，体态肥胖。而当代粉彩表现的当代绮罗人物画却有着另外的特点，在保留唐朝罗人物画优点的同时又有新的突破，本文笔者粉彩表现的当代绮罗人物画特点进行浅诉。
2021年06期 v.36;No.146 123-125页 [查看摘要][在线阅读][下载 70K] - 庞志伟;
瓷画从诞生之初，就一直在不断的从其他绘画艺术中汲取养分，逐步形成了其独特的艺术语言。油画作为西方绘画的主要代表，一直在对瓷画产生影响。如今，伴随着景德镇国家陶瓷文化传承创新试验区的成立，越来越多油画家来到景德镇从事瓷画创作，伴随而来的是这些艺术家们将油画的材料、技法应用到瓷画中展开各种创新性的有益尝试。
2021年06期 v.36;No.146 126-127页 [查看摘要][在线阅读][下载 58K] - 路通;
中国古代陶瓷是我国灿烂传统文化的一部分，不同窑址瓷器的装饰方法，凝结了古代工匠的汗水和心血。正是在不同装饰技艺的模仿与创新中，中国古代陶瓷才会具有如此高的艺术价值。
2021年06期 v.36;No.146 128-130页 [查看摘要][在线阅读][下载 61K] - 陈成;
“天青色等烟雨，而我在这里”。听着这首歌走在景德镇的小街上，四处的建筑都充满了艺术的氛围，景德镇给我第一印象是小小的地方，生活节奏慢，很安逸，到处充满艺术氛围的小城市。路边的灯柱是陶瓷的，上面绘画着青花牡丹图案和釉下五彩寿桃，都是吉祥如意的寓意，房子的外墙也是陶瓷制品，全世界能用瓷器用到如此淋漓尽致的也只有景德镇了。
2021年06期 v.36;No.146 131-132页 [查看摘要][在线阅读][下载 19K] - 余敏峰;
世界多处考古发现证明，人类最早的绘画行为大比例发生在一只陶罐上。景德镇的陶瓷工匠在过去一千多年甚至更早，通过一代代的传承将人类这一古老的技能延续至今。成吉思汗时期的青花瓷上，已经出现了人物和动物的图案，而有意识地在陶瓷上绘制一幅有故事和意境的美术作品，出现在更晚的19世纪末。随着陶瓷艺术不断发展，陶瓷装饰上出现人物、花鸟、山水等画面，其中人物题材中包含莫高窟壁画形象，且莫高窟壁画形象在当代陶瓷艺术装饰中占据重要位置，他的形式感、美感、装饰性极强，备受市场喜欢。
2021年06期 v.36;No.146 133-134页 [查看摘要][在线阅读][下载 59K] - 丁仕东;
本文从三个角度来分析笔者如何进行高温颜色釉陶瓷艺术创作。首先，洗涤内心，热爱山水，是创作好高温色釉山水作品的前提。其次，要善于将“真情实意”应用于创作之中。最后，山水画作品的创作反过来会对自然、对内心世界有了新的认识。
2021年06期 v.36;No.146 135-137页 [查看摘要][在线阅读][下载 129K] - 汤梦瑶;陈康;陈望平;
中国写实走兽瓷画经过了上千年的发展历史。从唐代至清代中前期是写实走兽瓷画发展的古代阶段，各朝代的写实走兽瓷画各具特色，由萌芽而不断走向成熟。清末民国时期是写实走兽瓷画发展的近代阶段，在继承传统的基础上产生新的特色。建国以来是写实走兽瓷画发展的当代阶段，在传统基础上不断创新、持续发展。
2021年06期 v.36;No.146 138-140页 [查看摘要][在线阅读][下载 62K]